காந்தா - விமர்சனம்

இயக்குநர் சமுத்திரக்கனியின் கனவுக் கதையில் இருந்து விலகிய பிரபல நடிகர் துல்கர் சல்மான், மீண்டும் அந்தப் படத்தைத் தொடர முடிவு செய்கிறார். படப்பிடிப்பு மீண்டும் தொடங்க, இம்முறை துல்கர் கதை மற்றும் காட்சிகளில் தன் சொந்த மாற்றங்களைச் செய்கிறார். ஆனால், தன் கனவுப் படத்தை எப்படியாவது முடிக்க வேண்டும் என்பதில் உறுதியான சமுத்திரக்கனி, நாயகனின் அடாவடியைப் பொறுத்துக்கொண்டாலும், தான் எழுதிய க்ளைமாக்ஸுடனே படம் முடிய வேண்டும் என்பதில் தீர்மானமாக இருக்கிறார். அதற்காக, தான் கண்டெடுத்த நாயகி பாக்யஸ்ரீயின் உதவியை நாடுகிறார்.

படப்பிடிப்பின் போது ஏற்படும் மோதல்களுக்கு இடையே, துல்கருக்கும் பாக்யஸ்ரீக்கும் இடையே புரிதல் மலர்கிறது. இது சமுத்திரக்கனியின் கோபத்தை அதிகரிக்க, அவர் தன் க்ளைமாக்ஸை நிறைவேற்றத் தீவிரமாகிறார். அதற்கு போட்டியாக துல்கரும் செயல்பட, இந்த மோதல் என்ன விளைவுகளை ஏற்படுத்துகிறது? யார் பாதிக்கப்படுகிறார்கள்? படம் யார் விருப்பப்படி முடிகிறது? இவற்றை எல்லாம் புதுமையான திரை அனுபவமாகக் கொடுப்பதே ‘காந்தா’ – சினிமா உலகின் உள்ளார்ந்த உண்மைகளை நாடக வடிவில் விவரிக்கும் ஒரு சுவாரஸ்யமான படம்!

பழம்பெரும் நடிகராக ‘நடிப்பு சக்கரவர்த்தி’யாக துல்கர் சல்மான், காட்சிக்குக் காட்சி தன் திறமையை நிரூபிக்கிறார். அவரது தோற்றம், ஹேர்ஸ்டைல், வசீகரமான முகம் – எல்லாம் பிரமிக்க வைக்க, நடிப்பில் அவர் முழுமையாக மூழ்கியிருக்கிறார். ஏமாற்றம், அவமானம், கோபம், ஏக்கம் என அனைத்து உணர்வுகளையும் நேர்த்தியாக வெளிப்படுத்தி, பார்வையாளர்களை கட்டிப்போடுகிறார். நாடக ஜானராக இருந்தாலும், அவரது பெர்பார்மன்ஸ் படத்தை கொண்டாட வைக்கிறது – தேசிய விருதுக்கு தகுதியான நடிப்பு!

பழம்பெரும் இயக்குநராக சமுத்திரக்கனி, புதிய பரிமாணத்தில் அசத்துகிறார். துல்கருக்கு இணையான ரோலில், நடிப்பிலும் போட்டி போட்டு மிரட்டுகிறார் – அவரது உணர்ச்சிகரமான போராட்டம் படத்தின் முதுகெலும்பு!

நாயகியாக பாக்யஸ்ரீ போர்ஸ், பழங்கால நடிகைகளை நினைவூட்டும் அழகுடன் கவர்கிறார். அப்பாவித்தனமான பேச்சும், அளவான நடிப்பும் அவரது கேரக்டருக்கு நீதி செய்கின்றன – சிறப்பான தேர்வு!

காவல்துறை அதிகாரியாக ராணா டகுபதி, வித்தியாசமான நடிப்பை முயல்கிறார். சில இடங்களில் ஓவராகத் தோன்றினாலும், அது படத்துக்கு புத்துணர்ச்சி கொடுக்கிறது – மென்மையான ரோல்களுக்கு மாற்றாக நல்ல முயற்சி.

உதவி இயக்குநராக கஜேஷ் நாகேஷ், “அண்ணா... அண்ணா...” என அழைத்தே ரசிகர்களை ஈர்க்கிறார். துல்கரின் மனைவியாக காயத்ரி, மாமனாராக நிழல்கள் ரவி, ஸ்டுடியோ உரிமையாளராக ரவீந்திர விஜய், உயர் அதிகாரியாக ஆடுகளம் நரேன், வையாபுரி, பக்ஸ் ஆகியோர் சிறு ரோல்களில் இருந்தாலும், கதையின் ஓட்டத்துக்கு முக்கியம் – அவர்கள் மனதில் பதிகின்றனர்.

ஜானு சந்தரின் இசை, இனிமையான பாடல்களும் மென்மையான பின்னணியும் கொண்டு காட்சிகளை உயிர்ப்பிக்கிறது. உணர்வுகளைத் தொடர்பு கொள்ள உதவும் அவரது பங்களிப்பு அருமை!

ஒளிப்பதிவாளர் டானி சஞ்செஸ் லோபெஸ், பழங்கால சென்னையை கிராபிக்ஸ் மூலம் அழகாக சித்தரிக்கிறார். நடிகர்களின் எக்ஸ்பிரஷன்களை துல்லியமாகப் படமாக்கி, படத்துக்கு பெரிய பலம் சேர்க்கிறார் – விஷுவல் ட்ரீட்!

படத்தொகுப்பாளர் ல்லேவெல்லின் அந்தோணி கொன்சால்வேஸ், நீளமான ரன்டைமை உணர விடாமல் காட்சிகளை நேர்த்தியாக இணைத்து, சுவாரஸ்யத்தைத் தக்க வைக்கிறார்.

கலை இயக்குநர் ராமலிங்கம், அக்கால அரங்கங்களை உருவாக்கி, பழங்கால படப்பிடிப்பு அனுபவத்தைத் தருகிறார் – கதைக்கு இணையான முக்கியத்துவம்!

எழுத்தாளர்-இயக்குநர் செல்வமணி செல்வராஜ், பழம்பெரும் நடிகரின் வாழ்க்கையை கருவாகக் கொண்ட கற்பனைக் கதையை சுவாரஸ்யமான திரைக்கதையாக வடிவமைத்திருக்கிறார். முதல் பாதி நாடகமாக ரசிக்க வைக்க, இரண்டாம் பாதி விறுவிறுப்பான திருப்பங்களுடன் சீட் நுனியில் உட்கார வைக்கிறது. சற்று தொய்வு இருந்தாலும், நடிகர்களின் நடிப்பால் மீட்கிறார்.

படம் சற்று நீளமாக இருந்தாலும், துல்கர், சமுத்திரக்கனி, பாக்யஸ்ரீயின் அபார நடிப்பு அதை மறக்கடிக்கிறது. மேக்கிங், தொழில்நுட்பம், கதைசொல்லல் எல்லாம் பாராட்டத்தக்கவை – சினிமா ரசிகர்களுக்கு ஒரு வித்தியாசமான விருந்து!